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Avec la poussée des ventes en ligne dans le secteur des antiquités et des arts décoratifs, prendre des photos de haute qualité de vos antiquités est probablement le facteur le plus important pour stimuler les ventes. Si un client potentiel veut acheter quelque chose en ligne – en particulier lorsqu’il s’agit de pièces de grande valeur comme des antiquités – il voudra voir clairement ce qu’il achète (sans être réellement devant). Si vos photos sont « éclatantes » – elles sont nettes et bien exposées avec des paramètres de couleur corrects et affichent tous les angles et détails – cela augmente vraiment vos chances de réaliser une vente.
Bien sûr, pendant la pandémie, car de nombreux magasins physiques ont dû fermer pendant les fermetures, les gens ne pouvaient pas voyager et ceux d’entre nous qui avaient la chance d’avoir encore des emplois avec des revenus à dépenser pour décorer la maison, la poussée des ventes en ligne dans le secteur des antiquités vraiment rythme accéléré. De plus, l’avantage du commerce électronique est la possibilité de se connecter avec des clients du monde entier. Les clients du centre des États-Unis ou de l’Australie pourraient ne pas être en mesure de se rendre sur les marchés d’antiquités de Londres et de Paris. Ils se fieront donc à la qualité des photographies pour éclairer leurs décisions d’achat.
Les Meilleurs Conseils Pour Photographier Des Antiquités
1. Inclure Tous Les Angles Et Gros Plans Des Détails (Utiliser Un Objectif Macro)
Lors de la prise de vue d’une seule pièce, je peux avoir entre 10 et 30 prises de vue de l’élément affichant tous les angles. Avant, côté, arrière, dessous et gros plans de toutes les caractéristiques distinctives. Par exemple, avec de la porcelaine, il peut y avoir des tampons d’usine sur le dessous, ou avec des poinçons de plaque d’argent antique qui sont très importants à présenter avec un objectif macro. Certains meubles anciens peuvent comporter une marque ou un cachet de fabricant, de même que les peintures à l’huile peuvent comporter une signature. Lors de la manipulation des marchandises, examinez-les attentivement pour rechercher des détails comme celui-ci. Les joints en queue d’aronde dans les tiroirs et autres éléments de construction sont toujours utiles à inclure.
2. Vous Photographiez Au Flash Ou Sur Un Trépied Avec Une Vitesse D’obturation Lente ?
Je travaille actuellement avec le système Nikon à l’aide d’un reflex Nikon D750 et de deux flashs Nikon déportés sur des supports de trépied et des parapluies de flash. Je pense que cette configuration fait vraiment ressortir les photos car je peux inonder la scène de lumière pour que tout soit clair et net. Si vous installez les flashs sur des trépieds à la même distance du sujet (environ dix pieds), puis que vous avez la bonne exposition au flash, les deux flashs s’annulent, ce qui ne produit aucune ombre sur vos photos. Avec cette configuration, il y a toujours beaucoup de variables à contrôler via les paramètres de l’appareil photo (ouverture, vitesse d’obturation, type d’objectif) ainsi que d’autres détails comme l’endroit où vous placez le parapluie et la distance entre le flash et le parapluie flash.
3. Mise Au Point Bien Exposée Et Nette
Pour garder les choses très nettes et réduire le flou, certaines personnes peuvent monter leur appareil photo sur un trépied. Bien que ce soit la méthode idéale que je trouve pour mes propres pratiques de travail, cela me ralentirait trop car je me déplace beaucoup pour obtenir la meilleure composition et des angles intéressants. Bien sûr, plus la vitesse d’obturation est élevée, plus l’image sera nette, en vous assurant d’avoir une main ferme lors de la prise de vue si vous n’utilisez pas de trépied.
4. Utilisez Une Balance Des Blancs Correcte
Selon la source de couleur sous laquelle vous travaillez – lampes fluorescentes, halogène, intérieur, extérieur par temps nuageux, en plein soleil – tout cela peut affecter la façon dont les prises de vue sortent, vous devez donc ajuster votre réglage de balance des blancs en conséquence pour éviter le bleu ou le jaune teintes et teintes au plan fini et lui donner cette qualité de couleur naturelle.
5. Ajustement Des Photos En Fonction De La Pièce – Silver Plate Vs Mirrors
Bien sûr, au fur et à mesure que vous acquérez de l’expérience dans la prise de photos, vous apprenez à adopter différentes techniques en fonction des éléments que vous photographiez. Les miroirs sont toujours difficiles car ils vous refléteront dans la prise de vue – vous pouvez traiter cela en post-traitement en ombrageant le miroir en blanc ou en gris dans Photoshop. Une autre technique – que j’utilise souvent – consiste à prendre une feuille de polystyrène et à la placer devant le miroir pour éviter les reflets. Photographier des objets argentés tels que des épergnes ou des bols à punch peut également être à nouveau difficile en raison de leurs qualités réfléchissantes et du risque d’éblouissement. La plaque d’argent est plus belle sur un fond blanc ou noir (faites votre choix) et souvent je vais éteindre les flashs et photographier à une vitesse d’obturation lente pour éviter les reflets et les reflets.
6. Antiquités Sur Fond Blanc
Avec l’avènement de 1st Dibs et d’autres grandes plateformes d’antiquités et d’intérieurs, il semble que la norme de l’industrie soit désormais de s’assurer que vos photos ont un fond blanc. Cela aide vraiment à la clarté de la prise de vue et fait ressortir les antiquités que vous photographiez. Je prends maintenant des photos avec un fond blanc suspendu au-dessus d’un support avec une courbe pour qu’il n’y ait pas de lignes – puis post-traitement dans Photoshop – beaucoup d’utilisation de l’outil de ligne – je vais supprimer toutes les marques ou les taches et peut-être éclaircir et accentuer.
7. Styliser Vos Photographies Anciennes
J’ai vraiment apprécié cet aspect de ma photographie au cours des dernières années et j’aime vraiment le style et l’utilisation d’accessoires. Je crois qu’un cadre bien mis en scène fait vraiment ressortir les pièces et les élèvera, espérons-le, au-dessus de la concurrence (dont il y en a beaucoup). J’utilise beaucoup de fleurs qui traînent autour de la scène ou qui se tiennent dans des vases. Les accessoires classiques – horloges, bustes en marbre, candélabres, statues en bronze – posés sur un bureau, un buffet ou une table donnent vraiment à la pièce un style de vie qui donne une idée plus précise à un client potentiel de son apparence dans sa maison. Bien sûr, vous pouvez engager un styliste coûteux pour vous aider dans cet aspect, même si je fais encore beaucoup de choses moi-même. Parfois, avec certaines pièces, je peux renoncer au fond blanc et utiliser un autre type de fond pour ajouter de la saveur et du style à un cliché – j’utilise des tapisseries, de grandes peintures à l’huile et des écrans avec différents motifs en toile de fond. Cela a également du sens car vous pouvez utiliser ces clichés de style “style de vie” sur Instagram et d’autres plateformes de médias sociaux, un autre aspect très important dans la vente d’antiquités en ligne de nos jours.
Ce sont quelques-uns de mes conseils – je n’ai pas vraiment approfondi les aspects plus techniques des tournages, peut-être en gardant cette conversation pour une autre fois. Mais je ne peux vraiment pas souligner l’importance de bonnes photos dans la vente d’antiquités et d’art en ligne. Si quelqu’un tombe sur votre pièce sur Internet, la première chose qu’il verra est la photo et elle doit sauter au client et dire “vous devez m’avoir dans votre maison/projet de design/intérieur en ce moment”. Je prends toutes les photographies pour Canonbury Antiques et j’ai plus de 25 ans d’expérience en photographie et je suis disponible pour d’autres projets photo – veuillez consulter mon site Web Martin Worster photographyet faites-moi savoir si vous souhaitez utiliser mes services. Avec ce que nous faisons – nous avons un stock énorme – l’un des principaux facteurs de succès est la capacité à travailler rapidement. Dans un bon jour, je peux photographier jusqu’à quatre-vingts objets en une seule prise de vue – bien sûr en fonction de la taille de la pièce et de la configuration du studio. S’il y a beaucoup de gros meubles, vous en ferez moins en une journée, mais s’il s’agit de petits meubles (bronzes, argenterie, porcelaine), je peux vraiment travailler rapidement et convertir le stock en argent. S’il vous plaît laissez-moi savoir si vous avez des questions et amusez-vous à tirer.
La meilleure vitrine de nos photographies se trouve peut-être dans notre section Vitrine , certains des faits saillants sont présentés ci-dessous :
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